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林正尉|在「移動」與「無地」的創造之間: 關於「2015第一屆桃園後.站東南亞社區藝術季」的實驗與願景

posted Dec 23, 2015, 4:15 AM by SEA Mi   [ updated Dec 23, 2015, 4:17 AM ]

黃建邦 攝



在「移動」與「無地」的創造之間:

關於「2015第一屆桃園後.站東南亞社區藝術季」的實驗與願景

林正尉



  某天,嘉子小姐特地挑了個人少的時間,去參觀摩天大樓的高空瞭望臺,以鳥瞰整座繁忙的城市。在她以為可以享受個人時光的無人電梯內,竟出現一個接著一個陌生人,向她連忙道聲「早安」。一片漆黑中,嘉子接二連三認識了每個人,而他們彼此有關,只為了享受電梯的移動,不冀求風景。嘉子走出瞭望臺後,以望遠鏡觀看著這些她相遇的人。


  這是臺灣繪本作家童嘉在《我怎麼沒看見》所創作的題材。童嘉認為,我們習以為常對某些人、事、物匆忙經過,或許心不在焉,也許有看見只是沒注意,總之,它們就在我們身邊如此明顯,而人們往往沒看見。


節慶:重拾對「移動」的認識和想像


  直至今日,身處臺灣的東南亞移民工仍是貼近童嘉筆下的情境。在臺灣城市的週末,各地車站吸引鄰近區域的東南亞移工前來聚集或轉車,長年下來形成獨特的異國社群聚集地,他們在公園鋪上地毯,手抱著吉他聊天、唱歌、戀愛;因為聚集,卡拉OK、母國電視節目、東南亞貨店、手機通訊行、匯款公司或美髮服飾店相應而生,諸如此類的休閒活動已化為臺灣城市中的日常文化(林周熙,2015)。由於車站提供了交通、見面方便等優勢,他們逐漸將車站附近區域打造出有著共同分享、歡樂的情感,進而變成重要的異鄉「家園」,車站外總是能看見東南亞人士的微笑,也能聆聽他們的歌聲。


  不過,不少本地人深怕語言不通,或因新聞媒體報導東南亞人士的刻板印象造成隔閡,使得車站與附近的店家,讓人感到神秘,甚至不敢親近;更重要的是,對許多臺灣人來說,「車站」僅意味著「移動」,並非居住的地方,這往往導致「匆忙經過」的時空感,錯失了「慢慢」認識的際遇。


  美國地理學家艾倫.普瑞德(Allan Pred)曾在〈結構化歷程和地方:地方感和結構的形成過程〉文中表示,地方感與「感覺結構」以不同方式的個體經驗及心靈活動產生關聯,「時間-空間」促使人們從一個計畫到另個計畫、從此處到彼處之間,其「移動」或「經歷」牽涉複雜的「內∕外」辯證,彼此無法脫鉤。


  當某人的生活途徑或某人的一生變成既定的家庭角色或其他社會制度中的角色相連繫時,他必須成為一個斷斷續續駕馭其每日行徑的行動「們」,束以成綑,使之成為特定的生活計畫。地方感就在這種最大公約數的「時間-空間特殊化的日常實踐」中隨著意識發展和經年累月的聚集下,化身為自我敘述生命記憶的傳記。


  「移動」凝結東南亞人士的地方感。車站週遭不僅成了他∕她們「時間-空間特殊化的日常實踐」的再顯現(re-representation),更打開了車站做為「大家」的「公共空間」此基本意義的重新檢閱。然而,這就是令人困惑的部分:既然車站使得遷徙和移動具備公共性,公共性又是誰的?既然時空壓縮並非一體適用於所有活動領域裡的每個人,那麼我們該回應的,即是對瑪西(Doreen Massey)的提問的再覆誦:「差異在哪裡?」移動的過程中如何可能辨識出排他和邊緣?既然空間和移動是政治的,那麼,移動性的三大面向──意識形態、參與和權力幾何學必定以錯綜複雜的方式糾纏在一起。尤其經年累月下來,本地民眾對外來移民工的刻板印象,普遍台灣民眾對於在台東南亞人士的疏離與不安,加上來自不同國家的東南亞人們相聚可能帶來的衝突和「公共」(注意:這個「公共」有涵蓋東南亞人士的使用權嗎?)措施等不足等,都形構出重大的問題群。


  無論觸及跨國的流離,抑或國境中的遷徙,要釐析這些問題群的可能方法,便是重新認識「移動」。倘若我們依循某些學者(如Sheller和Urry)所擔憂的那樣,以交通流動為核心的現代都市營造環境中,汽機車空間看似取代了集會、面對面的際遇或場合,那我們必須再創造一個暫時性的時空,重述移動的複數特質。


  此契機下,「2015第一屆桃園後.站東南亞社區藝術季」就這麼誕生了,而緩緩「行走」及待留的「參與」戰術,遂「展現」為這場暫時性節慶意圖重新奪回對「移動」想像的關鍵時刻。

林周熙攝影
周熙 攝


藝術家特寫:鄒隆娜與黃建邦


  11月21日至12月25日期間,由桃園市文化局支持、《四方報》和「望見書間」聯手合辦的「2015第一屆桃園後.站東南亞社區藝術季」於望見書間(SEAMi) 及桃園後站街區開展。藝術季活動結合「《歸鄉。壹伍》緬華攝影家黃建邦個展」、「望見東南亞:桃園後站東南亞社造商圈發展論壇」、「SEEME視我•識我東南亞行動影展」和「MAFF季風亞洲影展」等藝文活動為民眾帶來多種閱讀東南亞的方式,結合移民工族群一同協作,打開在地街區攜手玩文化的局面。


  東南亞行動影展以鄒隆娜所執導的短片《薯片》(Chicharon)為開幕片,她以國小四年級的菲律賓女童劉芳婷的故事,講述了新二代可能面臨的校園及家庭(婆媳)的問題,如何從抽離、孤單的心理狀態,轉為能夠與旁人對談、往來,試著建立自我認同的過程(陳靖偉,2015)。


  對身上流著菲律賓血液的年輕電影導演鄒隆娜而言,在臺灣的自己並非土生土長,在菲律賓「又很早離開」,這些不斷移動的糾纏使她難以對任何之地產生歸屬。


  不過,鄒隆娜藉著電影抒發己念,逐漸意識自己既是臺灣人,也是菲律賓人,「我的歸屬感跟別人不同,我可以架構出一個屬於自己的歸屬感。」


  此外,藝術季另邀在臺北擔任營建工程師的緬華攝影家黃建邦,舉辦生平首次個展。黃建邦出生於緬北的貴街鎮(Kutkai),從千禧年來台至今十五載,而接觸攝影將近十年。


  今年是黃建邦來臺後,首度回到緬北故鄉。然而他鏡頭下的緬甸生活,即便一方面正試圖盡快適應民主改革開放這美好名稱下的「碩果」,不過,身處政治、經濟、歷史與文化的十字路口,她仍處在「遙遠之郊外」。黃建邦發現到:在歡欣鼓舞且期待現代化的生活來臨時,緬甸的民生問題未減;在看似美麗且開放的口號下,童工依舊過著嚴酷的生活。鏡頭裡,充滿做為一位異鄉人的真實感受。

2015 桃園勞動局外籍勞工才藝競賽
周熙 攝


無地化的節慶


  「移動」的過程提供了充滿冒險與變動的政治空間,無地化的節慶與「屬地主義」的框架互為參照,後者交雜著地域上的自足,而前者創造了對各種各樣的位置的「再描述」際遇,並且叩問了「關係」的集合的諸種模式。


  「車站」夾雜著短暫的片刻、駐留,對不少東南亞移民工而言,它是週末聚會的好選擇,此外,對某些東南亞店家而言,它又構成「一生」的來源──以此為生,永不休止的「時-空」流,不可逆轉的辯證螺旋的實踐及結構。我們在既定的歷史環境中,看見了鐵路既承載著日本殖民時期的經濟流通序列的宰制工具,也凝視著時間與空間連續性的交點的位置。


  那不僅是臺灣與東南亞的位置,也是隔離、不信任或無從認識起的原點位址。至此在藝術季思考脈絡下,「後」(post-)不僅是空間地理上的相對性定位,也帶有「再省思」的過程──由移動再駐留,再由定居到遷徙,使得聚集於臺灣各地車站的東南亞社群,無論是居住狀況、親子教育、語言、公共空間甚至基本人權等議題,都能在移動過程中,和臺灣各地的脈絡下,「同時」且「多元」的發展出可扣連的系列行動。


  總言之,期待透過第一屆「桃園後.站東南亞社區藝術季」的開頭發聲,及其未來邁向「無地化節慶」的發展,將關心東南亞族群的節日與行動跨出特定區域,藉由鐵路等交通工具的移動,重現具備差異化的諸眾,認識被貼上「與我們無關」標籤的隱形族群。藉此,能帶給今日臺灣社會不同層面的省思,終以藝術為方法,來促成對話,進而凝聚出相遇的契機。
林正尉

印尼演藝|印尼Cordana 兒童合唱團

posted Jun 25, 2015, 12:07 AM by SEA Mi   [ updated Jun 25, 2015, 12:41 AM ]

印尼Cordana 兒童合唱團

推薦人:周熙

對於印尼
有什麼特別的印象?
沒錯,是個島嶼國家,就跟我們台灣一樣!
不過不同的是,他們有一萬多個島嶼,
可說是名副其實的萬島國~
孕育多達數百個種族,也因此擁有多元富饒的文化藝術。
其中,音樂與舞蹈是流傳已久的文化瑰寶!
今年獲合唱節邀來台的Cordana兒童合唱團
即是印尼傳統歌舞的一流高手
讓我們先來聞香一聽究竟!


印尼Cordana兒童合唱團
7/24 (五)19:30 屏東縣藝術館
7/26 (日)19:30 雲林縣文化處表演廳
7/27 (一)19:30 台北國父紀念館



「他們的演出令人驚艷,優雅的歌聲,還有充滿感染力的熱情,毫無疑問,這是我所聽過最好的合唱團之一,現場觀眾都為之瘋狂!」 ~ 美國男童合唱團指揮James Litton。
 
來自萬島之國,印尼最頂尖兒童合唱團,融合多元文化民族歌舞以及峇里島甘美朗,變化如疾雷的舞步、悠揚輕快的聲線,婀娜柔美卻又野性狂烈。鮮活、充滿生命力的演出,讓世界各地的觀眾們驚嘆不已! 

聯演/那羅泰雅兒童合唱團  指揮/張世傑 Temu Yajut

相關參考:TICF15台北國際合唱音樂節  http://www.ticf.tw/

Cordana是印尼最頂尖的青少年兒童合唱團,他們打破窠臼,將印尼傳統民謠與現代表演形式結合,呈現多元的精彩表演,令人嘆為觀止。透過他們的優異人聲技巧,以及傳統印尼音樂與舞蹈的演出,使當地豐富的文化與傳統變得更加鮮活,讓世界各地的觀眾驚艷不已。




上週台北愛樂合唱團古育仲老師在團練中場休息時大力推薦這場音樂會,引起我極大的興趣。Cordana青少年合唱團成立於1992年,由Aida Swenson和Alfred Simanjuntak贊助成團,該團的使命是維護印尼的多方位的文化和音樂傳統。他們的表演中充滿了印尼傳統元素,最大的特色是融合了優美的聲音和印尼傳統舞蹈。

童聲合唱通常最能呈現出音樂表演的純粹質感,歐洲聞名的青少年童聲合唱團大多以宗教支持為主,保有莊嚴、飄渺、純淨是其最大特色。而印尼Cordana 的音樂以印尼傳統音樂為基底,充滿活力、直進心房,青少年的和聲呈現出質樸且人與土地共鳴的特色,比起歐洲的天堂之聲,Cordana 多了許多人世情感的熱血。

歌唱是最容易照見文化基底的表達方式,在世界各地極受好評的表演團隊也即將在台灣登場,趁這個機會接觸一下新的領域也是難得的機會,SEAMi 與各位朋友分享這場美妙的音樂會,讓我們一起欣賞不同於甘美朗的有趣體驗吧。

'Rampai Aceh' by Indonesian Cordana Youth Choir


小註:甘美朗加上又唱又跳,好銷魂啊:

Aceh Tradicional, Rampai Aceh, A.-Seudai, Cordana Youth Choir, Música Sacra en San Juan 2012


姿吟藝文版|引薦印尼宗教音樂

posted Jun 15, 2015, 4:59 AM by SEA Mi   [ updated Jun 15, 2015, 5:09 AM ]

姿吟藝文版|引薦印尼宗教音樂


在進入今天的主題之前,要先來分享幾首把甘美朗音樂加入時下歐美流行樂的曲子,這幾首曲子本來就是好聽而且受歡迎的歌曲,加入了甘美朗音樂,別有一番風味喔!
文、資料提供:林姿吟

Bruno Mars:Grenade


Maroon5:Payphone


Katy Perry:Roar




之前所介紹印尼甘美朗最常被使用在宗教儀式上,因為他們對宗教十分虔誠,宗教對他們來說是生活中最重要的一部份,今天就來介紹一張宗教專輯給大家。



專輯名稱:SEMESTA TUHAN 讚頌偉大的神

演唱者:RITA EFFENDY



這張專輯是由音色純淨, 嗓音潤甜的印尼女歌手RITA EFFENDY所主唱,此 CD是以大眾化流行音樂手法,呈現聖歌的演唱,曲意為讚頌崇拜偉大的神、聽到的是充滿熱情、虔誠、從容、祈禱並帶有深動情感的讚美歌聲,由流行的電子合成配樂,並融合感性通俗的流行音樂旋律,以暢銷歌曲大眾化的音樂呈現,是適合一般人欣賞的宗教歌曲音樂。

專輯中共收錄了八首歌曲,演唱者精湛的演唱技巧與豐富的情感表現,令人心動與著迷,內容有感性 感傷與具有舞蹈節奏的大波浪動感旋律,結合了東南亞地區共同的音樂特色;醉人的歌聲,能探入人的心靈深處,此CD是獻給神的經典歌曲專輯。

Maha Melihat Maha Mendengar 祂會看也會隨時聽


姿吟藝文版|Gamelan甘美朗敲擊樂介紹 Part.3

posted Jun 7, 2015, 8:19 PM by SEA Mi   [ updated Jun 7, 2015, 8:31 PM ]

姿吟藝文版|Gamelan甘美朗敲擊樂介紹 Part.3


撰稿、內容來源:林姿吟


上次介紹完銅鑼樂器組,今天要介紹的是核心旋律組,顧名思義,這類樂器負責主旋律的部分,讓我們來看看有那些吧。

Saron:

共有七片,剛好為一個八度的音域,聲音清亮,分為高音、中音、低音三種類型,音域越低體積越大,演奏時以木槌或鐵鎚敲打,一隻手負責敲擊,另一隻手負責消除餘響。


 


Gender:

琴身及共鳴箱為木製,琴板則是金屬製,並以繩子固定於木架上,常用的有十片琴板及十四片琴板兩種,敲擊的槌子有別於其他樂器,為平圓型的,因此音色也不同,顯得格外清脆。






Gambang:

少數非銅製的樂器,因此音色較為柔和,三個八度的音域比其他琴類還多,因此也很常被廣泛運用,敲擊的棒子是以水牛的牛角製成,十分細長,棒頭則是圓形的。



有主旋律,當然也有副旋律或裝飾性的旋律,有了這些裝飾旋律的樂器,為整個樂團增色了不少,也是非常重要的喔,接下來就為大家介紹這些渲染旋律樂器。

Rebab:

在樂團中少數的擦弦樂器,上面兩根橫的用來調音,演奏時以弓和弦摩擦發出聲響,或是手指撥彈,聲音類似中國二胡。


Suling:

樂團中唯一的管樂器,竹製,直立吹奏,聲音與其他銅製樂器相較柔和許多,因此常常被拿來裝飾主旋律。

相關閱讀:Gamelan甘美朗敲擊樂介紹 Part.2
相關閱讀:Gamelan甘美朗敲擊樂介紹 Part.1

以上內容由投稿人提供。

藝能山城組 - Chaos

補充分享:周熙

姿吟藝文版|Gamelan甘美朗敲擊樂介紹 Part.2

posted Jun 4, 2015, 2:44 AM by SEA Mi   [ updated Jun 7, 2015, 8:20 PM ]

Gamelan甘美朗敲擊樂介紹 Part.2


撰稿、內容來源:林姿吟


上次介紹了幾種甘美朗的音樂,大家應該不難發現,甘美朗音樂最大的特色就是擊樂合奏而成,今天就來介紹甘美朗常用的擊樂器吧!

甘美朗樂器的種類繁多,但絕非雜亂無章的敲擊,而是有不同分類及作用,首先介紹銅鑼樂器組,銅鑼樂器最主要是擔任打拍分節或劃分樂句的角色,常用的樂器有:



Gong:直徑約90公分,是樂團中最神聖的樂器。



Kempul:掛著演奏,主要負責點狀的樂句部分,通常會使用到五個。



Kenong:平放在被鎖繩交叉綁著的木盒子,有不同的大小,依照不同樂團使用的數量也有差別,最主要用來穩定節拍。



Bonang:有大中小三種,越小的音高越高,通常會在固定節拍上加以渲染。
以上內容由投稿人提供。

姿吟藝文版|Gamelan甘美朗敲擊樂介紹 Part.1

posted May 28, 2015, 12:58 AM by SEA Mi   [ updated Jun 7, 2015, 8:22 PM ]

image: 周熙

姿吟藝文版|Gamelan甘美朗敲擊樂介紹 Part.1


撰稿、內容來源:林姿吟


Gamelan意指用鎚子敲擊的音樂,是印度教文化在印尼的代表,印尼甘美朗,在民間不僅具娛樂性質,也具儀式功能,婚喪喜慶等皆會用到。而每個地方的甘美朗音樂也各有不同的特色喔!




峇里島甘美朗音樂形式之一:Gamelan Gender Wayang

這是到峇里島觀光的遊客最常欣賞到的一種樂團形式,樂團由四個十枚Gender,並且以五音音階Slendro為主,有時會加上Kendang和Gong的演出。四個Gender中,兩個的音域為中音域,另外兩個則高一個八度。Gender通常配合著皮影戲 (Wayang Kulit) 作演出,或者做為銼齒 (tooth filing) 儀式中的音樂。




峇里島甘美朗音樂形式之二:Gamelan Angklung

通常在神殿的慶典,四音組織的Angklung樂團演奏莊嚴的慶典曲目。而演奏地點為宮廷或者神殿的廣場。Angklung演奏的風格較為感傷、肅穆,且營造整個典禮的莊重氣氛。






峇里島甘美朗音樂形式之三:Gamelan Gong

在從前為峇里島宮廷必要的樂團組織。Gamelan Gong所演奏的風格為緩慢的、莊嚴的速度、單調的旋律形式,從中表現帝王般莊重的氣氛,以喚起神的注意力。






峇里島甘美朗音樂形式之四:Kebyar

在20世紀初,受到西方音樂的影響,峇里島產生了一個新的甘美朗風格被稱為"Gamelan Gong Kebyar",混合了許多不同甘美朗風格的的樂器,強烈的音量對比,並用高超的技巧,與舊有的風格迥異。現今Kebyar的形式通常指的是為舞蹈伴奏的樂團,但Kebyar最初是指純粹的器樂曲,而且是一種為炫耀gamelan技巧的樂曲。"Kebyar"一字很難去形容它,有一種說法是"突然的綻放",由於Kebyar在形式上比以往自由、豐富及變化多端的樂團效果、顯著的切分節奏及複雜如萬花筒式的樂句,使Kebyar的確就像是綻放的花朵,戲劇性地擺脫了舊有的形式。


相關閱讀:Gamelan甘美朗敲擊樂介紹 Part.3
相關閱讀:Gamelan甘美朗敲擊樂介紹 Part.2


以上內容由投稿人提供。

印尼演藝|印尼搖滾天團介紹 GEISHA 吉夏合唱團

posted Mar 30, 2015, 11:04 AM by SEA Mi   [ updated Apr 21, 2016, 2:48 AM ]



吉夏合唱團(音譯)2003成軍,來自印尼蘇門達臘的北干巴魯,曾發表了多首膾炙人口的歌曲。吉夏合唱團的團名取法「藝妓」,代表了最純粹的藝術表演者,吉夏的成員包括:主唱莫莫Momo、吉他手羅比Roby、貝斯手那德Nard、鍵盤手丹Dhan和鼓手安AAN。吉夏多以抒情曲風唱出人們對於愛情的期待及被愛人傷害的哀傷。

2009年第一張專輯<最美的禮物 Anugerah Terindah> 推出後就讓吉夏拿下 AMI獎、SCTV獎、Penghargaan Dahsyatnya獎等多項音樂大獎,立刻躍身一線流行樂團的行列。

2013年傷歌神曲<讓我忘了吧 Lumpuhkan Ingantanku> 創下了印尼流行音樂最高點播率,在Youtube上達到3千4百多萬次的超高點閱紀錄,再度確定了印尼第一天團的角色。



2014年<遺落的半顆心 1/2 Hatiku Tertinggal>

愛還在嗎?不完整的心,被棄落在街頭,散裂...空寂...

洗腦的旋律讓小編一時心瘋手滑,就在iTunes上花錢了。

1/2 Hatiku Tertinggal


Menangis dalam hatiku
Mengingat dirimu tak seperti dulu
Seperti kosong dan sendiri
Mencoba pendam beratnya sepi

Bila ada cinta
Yang membuatmu merasa nyaman
Coba kau katakan
Bila benar ada
Lepaskan hatiku terlebih dahulu darimu
Jika tak lagi cinta tak apa

Pedih rasa hatiku
Melihat dirimu tak seperti dulu
Seperti kosong dan sendiri
Mencoba pendam beratnya sepi
Setengah hatiku tertinggal padamu

Bila ada cinta
Yang membuatmu merasa nyaman
Coba kau katakan
Bila benar ada
Lepaskan hatiku terlebih dahulu darimu

Bila ada cinta
Yang membuatmu merasa nyaman
Coba kau katakan
Setengah hatiku tertinggal padamu

Jika tak lagi cinta, tak apa
Jika tak lagi cinta, tak apa



2009年第一首單曲<如果你愛他 Jika Cinta Dia> 是一首民間歌坊熱門的點唱曲。


2009年第二首單曲<從未有過 Tak Kan Pernah Ada> 更把年輕人對愛情的熱切與無奈表達出來。


2010年<永遠的錯 Selalu Salah>


2010年<你是第一 Kamu Yang Pertama> 把熱戀的心情用輕快的曲調表達出來,引起年輕男女都熱烈傳唱。

2011年<摘星 Meraih Bintang> 專輯裡的<愛與恨 Cinta dan Benci> 一曲吸納了韓國抒情曲風,立刻將吉夏的聲勢推到極高的地位,這首愛與恨讓吉夏長期占住歌曲排行榜前列。

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這是邪惡的連結:
http://www.updatedulu.com/2014/11/kumpulan-lagu-geisha-full-album-lengkap-terbaru.html

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